CONSEJOS

Revisando imágenes antiguas y aplicando nuevas técnicas para mejorar su portafolio

 

Con muchas personas atrapadas en casa debido a la pandemia de COVID-19, la fotografía puede ofrecernos un escape de la ansiedad y el aburrimiento. Sin embargo, no es necesario que capture imágenes nuevas. De vez en cuando, cuando las condiciones de las fotografías de paisajes no me interesan especialmente, aprovecho la oportunidad para volver a visitar imágenes antiguas.

Las imágenes que originalmente no quería editar pueden merecer una segunda mirada. Es posible que una imagen que ya he procesado se haya modificado debido a las limitaciones técnicas de las versiones anteriores del software de edición. Mis elecciones estilísticas también podrían ser diferentes hoy. A veces quiero rehacer completamente un archivo de imagen. Otras veces solo quiero hacer ajustes menores que no consideré anteriormente.

Uno de los aspectos más maravillosos de la fotografía digital es lo flexibles que pueden ser sus archivos a largo plazo. Si bien la situación actual es muy difícil para muchos, es muy posible que volver a visitar tu colección de fotos no solo te distraiga por un tiempo, sino que también termines con un portafolio más sólido.

Nuestros gustos artísticos pueden cambiar con el tiempo

Las preferencias personales sobre cómo queremos que se vean nuestras imágenes pueden evolucionar con el tiempo. Cuando comencé con la fotografía, me encantaba el alto contraste y los colores saturados. Cada vez que supe lo que hacía un nuevo control deslizante de edición, mi primer instinto era llevarlo hasta 100. Si bien no hay nada intrínsecamente malo en este enfoque, como nuestras imágenes son nuestras para crear y procesar como nos plazca, ya no prefiero este look.

A lo largo de los años desde entonces, he revisado mis imágenes más antiguas y las he modificado, a veces varias veces. Si bien no valía la pena salvar algunas de las imágenes, otras sí, y me alegro de haber podido darles nueva vida con nuevos enfoques de posprocesamiento.

En algunos casos, me gusta mi enfoque de procesamiento original, pero solo quiero ir en una dirección diferente. Por ejemplo, originalmente edité la imagen de arriba para que fuera una conversión en blanco y negro cuando la capturé en 2014. En ese momento, disfruté mucho de las conversiones en blanco y negro y ni siquiera consideré presentar la imagen en color. Sin embargo, al ver el archivo RAW original nuevamente en 2020, vi más potencial para una versión en color. Si no hubiera vuelto a mirar mis archivos RAW originales, nunca hubiera considerado una nueva versión de la foto.

El equipo y las habilidades fotográficas mejoran, al igual que el software y las técnicas de edición.

Así como sus habilidades fotográficas pueden mejorar a medida que investiga nuevas técnicas y practica su oficio, también pueden mejorar sus habilidades de edición. Además de poder adquirir nuevas habilidades, el software de edición de fotografías mejora constantemente con un mejor rendimiento y nuevas funciones. Por ejemplo, El nuevo software Luminar 4 de Skylum le permite no solo cambiar el cielo por completo, sino también agregar objetos al cielo con AI Augmented Sky. Luminar 3 ya había agregado formas de mejorar el cielo en su imagen. Tal vez tengas una imagen antigua con un cielo aburrido. Bueno, ahora hay formas fáciles de mejorar rápida y enormemente la toma que no estaban disponibles hace solo unos años.

Con la fotografía de abajo, ha pasado bastante a lo largo de los años. Originalmente tomé la imagen en octubre de 2015. Después de trabajar con un solo archivo durante aproximadamente un mes, decidí crear una imagen HDR duplicando el archivo y haciendo pequeños ajustes de exposición, como se muestra a continuación.

Quería que la imagen final se acercara a cómo se veía la escena a mis ojos en ese momento. Sin embargo, incluso con el uso de filtros de densidad neutra graduados de vidrio en el momento de la captura, no fue posible sin el mapeo de tonos.

Después de crear la imagen HDR, hice algunos ajustes menores. Con el paso del tiempo, decidí que quería que la imagen fuera más dramática. Para lograr esto, oscurecí mucho el cielo. Me gustó la imagen entonces y todavía me gusta ahora.

Sin embargo, volví a la imagen este mes y sentí que oscurecía demasiado el cielo y dejaba el primer plano y el medio plano soso. Volví a mi primera edición, que había guardado como archivo PSD en 2015 y lo modifiqué. A menudo guardo archivos RAW procesados ​​con capas completas para poder ajustar los pasos individuales después del hecho. En este caso, quería empezar desde “cero”, por así decirlo.

Revisión (2020)

En este caso, volví a oscurecer el cielo, pero en mucha menor medida. También trabajé en reducir el brillo del área del cielo a la derecha. Para crear un poco más de profundidad en la escena, agregué algo de estructura y contraste a la niebla entre la montaña y los árboles en primer plano. Teniendo en cuenta el primer plano, aumenté el detalle de las sombras y el brillo general en esta área. El resultado es una imagen con menos áreas de brillo que distraigan y una sensación general más natural.

Quizás perdiste la marca la primera vez

De manera similar, a medida que sus habilidades de edición mejoran con el tiempo, es posible que descubra que una edición que hizo hace unos años no envejeció muy bien. Capturé la imagen a continuación en 2014 e hice mi edición poco después de la captura. He tenido la edición original en mi sitio web durante años y nunca pensé en hacer las cosas de manera diferente.

Sin embargo, cuando revisé imágenes antiguas recientemente, la imagen me llamó la atención. Cuando capturé la imagen, me gustaron especialmente los colores vibrantes y las capas de la composición. Sin embargo, oculté algo de esto con mi edición original.

Cuando miro mi primera edición ahora, creo que la imagen es oscura e incluye demasiado contraste. Además, inadvertidamente creé artefactos de halo alrededor de los árboles que puedo ver al imprimir la fotografía. También reduje la visibilidad de algunos de los bonitos colores y detalles en primer plano al agregar contraste.

Al volver a visitar la imagen, parecía obvio que debería procesar el archivo RAW original con un toque más ligero. Quería concentrarme en mejorar lo que me gustaba de la escena en primer lugar. Principalmente, utilicé menos contraste y mantuve el cielo más natural. También me concentré en realizar cambios sutiles en el primer plano y en el medio para equilibrar mejor el brillo en la escena. Estos pequeños cambios tomaron muy poco tiempo, pero ahora la imagen encaja mejor con mi portafolio actual.

Observaciones finales

La fotografía digital está en constante evolución. No solo mejoran nuestras cámaras y lentes, sino también nuestras soluciones de edición de imágenes. Como fotógrafos, también crecemos y experimentamos constantemente con nuevas habilidades y enfoques del oficio. Con los archivos digitales, nuestra primera (o segunda o tercera) edición no está escrita en piedra.

Por lo general, paso gran parte de mi tiempo capturando nuevas imágenes y tratando de mantenerme al día con mi trabajo pendiente de edición. Sin embargo, últimamente, he tenido más tiempo para reconsiderar imágenes y ediciones de años anteriores.

Si tiene tiempo extra en sus manos y desea usarlo para la fotografía, considere la utilidad de revisar sus fotos antiguas y volver a intentarlo. Es una excelente manera de aplicar las nuevas habilidades de edición que ha adquirido desde que procesó originalmente sus imágenes. También puede descubrir una joya escondida o convertir una imagen que ya le gusta en una imagen que le encanta.

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