COMO FOTOGRAFIAR

Ponte a la altura de los ojos para hacer fotos de animales más poderosas

Ya sea de un pájaro o de una persona, el contacto visual en una foto atrae y atrae al espectador hacia la foto, creando una conexión entre ellos y el sujeto. Tan fácil como parece disparar cuando la criatura te está mirando, rara vez al aire libre somos lo suficientemente afortunados como para acercarnos a nuestro sujeto y tomar una imagen de obra maestra instantánea de él. Ponerse a la altura de los ojos y capturar el tipo de contacto visual adecuado para su composición requiere pensamiento, un enfoque cuidadoso y atención no solo al sujeto, sino a todo lo que sucede a su alrededor.

Contacto visual vs nivel de los ojos

Aunque ciertamente están conectados, el contacto visual y el nivel de los ojos no son lo mismo. Al llegar al nivel de los ojos, utiliza la técnica de campo para cambiar su posición en relación con el sujeto, la luz y el entorno. El contacto visual captura hacia dónde se dirige la mirada del sujeto, ya sea que esté mirando directamente hacia usted o fuera del encuadre hacia otra cosa.

Tipos de contacto visual

El tipo de contacto visual en una foto puede alterar el estado de ánimo y el impacto de la toma. Vemos el contacto visual como una forma de crear conexiones con otras criaturas. Al incluirlo en sus imágenes, puede ayudar a crear y fortalecer una conexión entre el espectador y el sujeto, o dejar que el espectador vea esa conexión entre los diferentes sujetos de la escena.

  • Directo – Cuando se habla del contacto visual, esto es probablemente lo primero que se le viene a la mente, el sujeto mirando directamente a los ojos por el cañón de la cámara. Este tipo de contacto visual te conecta con el animal, te ayuda a ponerte en su mundo, te hace preguntarte qué está pensando o sintiendo y lo hace más personal. Como fotógrafo, estás preparando el escenario para la historia, haciendo que el espectador se sienta como si fuera el tema de la atención del animal. Pero, también dejándoles imaginar lo que siente el animal.
  • En el marco de – Este es el contacto visual del sujeto principal a un sujeto secundario en la escena. Piensa en mamá lobo mirando a su cachorro, o en una pareja mirando la puesta de sol. Como espectador, no tienes una conexión tan personal con los sujetos, ya que pasas de ser el centro de su atención a un observador que los observa. Como fotógrafo, estás capturando una historia que se desarrolla y presentando esta narrativa al espectador. Las emociones, los recuerdos y las percepciones del espectador deciden cómo se siente sobre los sujetos y la historia. Pero esto puede guiarse cuidadosamente por las elecciones del fotógrafo en cuanto a luz y composición para crear un estado de ánimo específico y provocar sentimientos en el espectador.
  • Fuera del marco – Potencialmente, una de las formas de contacto visual más desafiantes para incluir con éxito es cuando el sujeto está mirando fuera del encuadre hacia algo desconocido para el espectador. Esto les permite imaginar la historia de esta foto y crear su versión de lo que está sucediendo. Como fotógrafo, puede guiar y sugerir la historia que imagina a través de pistas sutiles, como la ubicación del sujeto en el encuadre, los ángulos, la composición, las líneas principales, etc. más de su imaginación está involucrada en la creación de la historia de la toma.

Esta serie de tomas de oso grizzly se crearon del mismo oso en el transcurso de aproximadamente un minuto. Al observar los diferentes tipos de contacto visual, piense en lo que siente y en lo que imagina que está pensando el oso. ¿Un simple giro de cabeza hace que el oso parezca más agresivo, más suave o, en el caso de los últimos, más obstinado sobre los fotógrafos?

¿Por qué Eye High?

La vida silvestre viene en todas las formas y tamaños, para capturar un contacto visual impactante, generalmente tienes que llegar al nivel de los ojos con ellos. El ángulo del contacto visual puede invocar diferentes estados de ánimo, como mirar hacia abajo a un animal puede darle al espectador una sensación de poder sobre él, o hacer que la criatura parezca más débil y más pequeña de lo que realmente es. Cuando estás a la altura de los ojos de un animal, estás en su mundo. Esto a menudo sirve para crear las conexiones más profundas entre su espectador y su sujeto, haciéndolos sentir más empatía e interés por el animal.

Entonces, si su sujeto está en un árbol o volando, debe cambiar su altitud o cambiar su ángulo. Para los sujetos terrestres, ¡cuanto más pequeños son, más bajo tienes que ir!

Antecedentes

Si bien llegar al nivel de los ojos hace que sus imágenes sean más íntimas y atractivas, como sucede con todo en la fotografía, es posible que deba hacer concesiones. Si bien puede usar el ángulo de visión para atraer a su espectador hacia la toma, también lo usa para componer su imagen y eliminar elementos que distraen de su fondo o primer plano. A veces, bajar demasiado puede llevar cosas a su fondo que no desea, así que busque la altura correcta que le brinde un fondo agradable, pero que aún le brinde esa sensación al nivel de los ojos.

Con estos cachorros de lobo, observe las hierbas en primer plano de cada uno. Bajar demasiado puede hacer que la hierba aparezca frente a su cara, demasiado alta y el fondo se vuelva desordenado. No hay reglas de altura, busca la que te dé la mejor composición.

Lo bajo para bajar

Como bípedos erguidos, los humanos tienden a ser más altos que muchas de las criaturas que encontramos. Si bien hay muchos animales que viven en lo alto de los árboles, o son más altos que nosotros, muchos son habitantes del suelo, y si desea obtener imágenes al nivel de los ojos, debe tirarse al suelo con ellos.

Tiendo a recibir muchas miradas divertidas cuando me aventuro a las playas de Florida en busca de fotografías de la vida salvaje (bien, miradas más divertidas de las que suelo sacar en público, caramba…). Mientras los amantes de la playa están allí en sus trajes de baño y chanclas, yo estoy ataviado con botas de pesca, rodilleras y coderas, y un cinturón de herramientas lleno de equipo que haría que Batman tuviera envidia. Claro, no es tu atuendo de playa estándar, pero me mantiene cómoda y protegida.

Una vez que llegue allí, aprenderá rápidamente dos cosas. Primero, a medida que el animal se mueve, si saltas para moverte a un nuevo lugar, solo lo estresarás y lo asustará. Arrastrarse lentamente, mientras empuja su cámara delante de usted, causa el menor estrés y lo llevará a los ángulos correctos para sus imágenes. La mejor técnica es el rastreo de leopardo o militar, hay muchos videos de YouTube sobre cómo rastrear correctamente si no eres un rastreador experto (es un arte y una ciencia, hablando de mi experiencia como parte del Equipo Olímpico de Velocidad de rastreo de 1972) . Ahora entiendes por qué uso las rodilleras y coderas, estas te protegen de ser desgarrado por lo que sea que estés gateando.

En segundo lugar, empujar la cámara frente a usted mientras gatea no es tan fácil cuando está en un trípode. Definitivamente desea utilizar algún tipo de soporte, especialmente cuando se trabaja con grandes teleobjetivos. Esto le dará imágenes más nítidas, reducirá la fatiga de sostenerlo de la mano y le permitirá usar sus manos para maniobrar. Ahí es donde los soportes de suelo como Platypod Max y Ultra son extremadamente útiles, puede empujarlos delante de usted a través de la superficie del suelo, en lugar de tener que levantar y saltar su trípode hacia adelante un pie a la vez.

Las aves son un tema popular para la fotografía de vida silvestre. Una de las mejores formas de capturar excelentes fotografías de aves playeras, aves zancudas y otras es a través de fotografías a nivel del suelo. El enfoque lento y su perfil más pequeño lo hacen parecer menos una amenaza, lo que le permite un acceso cercano sin estresarlos.

Usando un Platypod en el suelo

Cuando esté en el suelo, seleccione el equipo y la configuración que le brinden la mayor flexibilidad para cualquier animal salvaje que pueda encontrar. Nunca se sabe quién puede aparecer de repente o qué acción puede ocurrir. Debido a que está acostado, se vuelve más engorroso llevar mucho equipo o intentar cambiar las lentes.

Engranaje de tierra

Mi soporte preferido para la fotografía de vida silvestre a nivel del suelo es usar el Platypod Max o Ultra, con un Really Right Stuff Cabezal de bola BH-55 y un Compañero de Wimberley. Agregar el Sidekick proporciona un poco más de altura y flexibilidad para ajustar su ángulo de visión. A veces, bajar demasiado puede colocar cosas en el fondo que distraigan al espectador del tema de la foto. También es posible que de repente descubra que ya no puede ver a su sujeto debido a que los objetos en primer plano se interponen en su camino. El uso de esto le ayuda a ver al sujeto a través de cualquier elemento en primer plano y ajustar la composición del fondo más fácilmente, pero aún tiene esa sensación al nivel de los ojos.

Big Zooms vs Primes

Para las lentes, opto por un gran zoom en lugar de una prima, en mi caso usando el Tamron 150-600 mm. Tan hermosa como mi 500 mm principal es decir, es mucho más pesado y menos flexible en términos de posicionamiento y composición. Con un zoom, puede rodar su distancia focal hacia adentro y hacia afuera para ajustar lo que está frente a usted. Al usar un cebador, debe moverse si la acción está demasiado cerca o demasiado lejos. Debido a que te mueves mucho más lento en el suelo, cuando usas un prime, a veces sacrificarás un gran disparo que tienes en tu cabeza por los límites de tu distancia focal. Las generaciones más recientes de estos grandes zooms ofrecen una calidad de imagen y una flexibilidad excepcionales, con un peso y un coste inferiores.

Deje el collar de su lente suelto

Con cualquiera de estas lentes, use el collar de la lente para sujetarlo a su Sidekick o rótula, y mantenga el collar suelto, para que pueda cambiar rápidamente entre composiciones verticales y horizontales. Bloquear el collar y dejar caer la cámara en la “muesca” de la rótula para los retratos puede provocar un cambio en el centro de gravedad de la cámara y hacer que se vuelque. La ventaja adicional de un cardán es que hace que la cámara se sienta casi ingrávida, lo que le permite no solo girar hacia la izquierda y hacia la derecha, sino también ajustar hacia arriba y hacia abajo, y girar su orientación de retrato a paisaje sin esfuerzo.

Asegúrese de inclinar su ‘Pod

Cuando deslice su Platypod hacia adelante, verifique que el borde delantero no se esté hundiendo en la tierra. A medida que lo empuja hacia adelante, también tire hacia atrás y empuje ligeramente hacia abajo en la parte posterior de su cámara, de modo que cambie el centro de equilibrio hacia la parte posterior de su Platypod y levante el borde frontal del Platypod ligeramente del suelo. Además, no use el tornillo en los reposapiés para este tipo de ejercicio fotográfico, ya que evitará que pueda deslizarlo.

Mantenlo limpio

Mientras esté en el suelo, no abra la mano y la use para “empujar” el suelo para moverse o pararse, de lo contrario, su palma estará cubierta de tierra, arena o lo que sea que esté arrastrando. Es probable que lo manche todo su equipo, ¡y limpiar la arena de su cámara no es un momento divertido! Use un puño cerrado para empujarse hacia arriba, esto mantiene la suciedad en el exterior de su mano y lejos de su cámara cuando la agarra. También recomiendo llevar consigo un gran pincel de cerdas suaves, usándolo para eliminar el exceso de suciedad de usted y su equipo.

Cuando es hora de irse

El hecho de que tengas todas las tomas que quieres no significa que debas saltar e irte. Tener cuidado en la forma en que se desengancha es tan importante como su cuidado al acercarse a un animal. La paciencia es clave para una gran fotografía de vida salvaje, ¡y ninguna foto vale la pena dañar al animal o al medio ambiente que está fotografiando! Espere a que se vayan o salga despacio y con calma de la misma forma en que entró, causando la menor molestia posible. Tómese este tiempo extra para observar y aprender, cada momento puede enseñarle algo nuevo sobre la criatura que está fotografiando.

Los reptiles presentan desafíos fotográficos únicos, son brillantes, largos y bajos, y a menudo están bien escondidos. Crear buenas imágenes de ellos a menudo requiere un ángulo bajo, lo que lo pone en peligro potencial si no sabe cómo acercarse a ellos correctamente. Si bien relativamente pocos son realmente peligrosos o venenosos, NO te acerques demasiado a ningún animal con el que no estés familiarizado, tómate un tiempo para aprender sus comportamientos, los peligros y la forma correcta de acercarse.

Nota al margen, apuesto a que pensaba que las serpientes se estaban preparando para atacar. El cascabel bosteza (se durmió en el siguiente disparo), y el boca de algodón está en una pose puramente defensiva, provocada por un automóvil que pasa.

¡Reduzca la velocidad y disfrute!

Una de las mejores partes de la fotografía a nivel del suelo es que reduce la velocidad. Tómese unos minutos para observar a los animales, prestar atención a lo que están haciendo y cómo reaccionan a su entorno. Encontrarás con la fotografía a nivel del suelo, conocerás y verás algunas criaturas increíbles desde una perspectiva completamente diferente. Disfrute de este momento en su mundo, vea las cosas desde su punto de vista y diviértase. Después de todo, ¡es por eso que somos fotógrafos de vida salvaje!

Engranaje

¿Te gusta este artículo? Siga este enlace para leer más de mis consejos y técnicas fotográficas. Artículos de Jason en Photofocus

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