OPINION

Mirando el arte detrás de la fotografía de naturaleza muerta

(Nota del editor: Este artículo invitado es de Julie Powell, que vive en Narre Warren, Victoria, Australia.. Es una fotógrafa de bodegones galardonada a la que le encanta compartir su pasión por este género con los demás. También le encanta ayudar a otros fotógrafos a aprender esta parte del oficio. Ver más de su trabajo en ella sitio web. ¡Disfrutar!)

En esencia, el arte de la naturaleza muerta captura objetos inanimados en entornos cotidianos. A menudo representa frutas y flores, carnes y pescados.

Orígenes del arte de la naturaleza muerta

Still Life ha existido desde que el hombre aprendió a crear arte, pero no fue hasta principios del siglo XVII cuando los pintores del Renacimiento realmente lo hicieron popular. En los primeros días, a menudo también tenía simbolismo y connotaciones religiosas. Principalmente se trata de formas y formas y luces y sombras. En estos días con la Fotografía ha ido adquiriendo elementos propios con diversos subgéneros también.

La fotografía de bodegones o de mesa comenzó en el siglo XIX.th Siglo, con fotografías que se asemejan en gran medida a los bodegones del Renacimiento. El encuadre y la iluminación suelen ser más importantes, ya que tienen un poco más de libertad que las fotografías tradicionales de paisajes o retratos.

La naturaleza muerta es más popular que nunca

En estos días, la fotografía de naturaleza muerta está ganando popularidad como no se había visto en muchos años, cubriendo no solo frutas y flores, sino también fotografía de alimentos, productos y estilo de vida. Algunos aspectos de la fotografía macro también se pueden incluir en el género de la naturaleza muerta.

El acceso a las imágenes digitales y el poder de las redes sociales ha puesto la naturaleza muerta en el centro de atención. Vivimos en tiempos tan increíbles, en esta era digital, estamos constantemente rodeados de fotografías buenas y malas, todos los días. Hay un flujo constante a través de la televisión, la publicidad y las redes sociales. Ahora, más que en cualquier otro momento de nuestra historia, la fotografía ha sido más accesible o más fácil de crear para cualquier persona. La mayoría de nosotros incluso llevamos una cámara con nosotros en nuestros teléfonos inteligentes y tabletas.

Naturaleza muerta, ya sea fotografía de flores, macro, de productos o de alimentos, es posiblemente uno de los tipos de fotografía más desafiantes que existen. Pero también puede ser el más gratificante. Como una pintura, comienzas con un lienzo en blanco y construyes, capa tras capa, a medida que escenificas tu escena hasta que alcanzas el equilibrio perfecto entre la realidad y el arte y luego lo capturas con tu cámara. Todo en la foto es una decisión. Cada pieza está perfectamente colocada por el fotógrafo. ¡Estás capturando algo que no existía antes de que TÚ lo creas!

Café una foto de naturaleza muerta de Julie Powell

Hacer fotos de naturaleza muerta

Cuando empiezas, se siente totalmente frustrante, lo sé, he estado allí. Eres el estilista y el fotógrafo y, al principio, cada decisión parece ser de vida o muerte. Pero si cedes al acto de la creación y te dejas llevar, rápidamente puedes empezar a tener una idea de lo que funciona y lo que no. Uno de los elementos más importantes de la fotografía de naturaleza muerta es la narración. Realmente es la clave para hacer una gran imagen en lugar de solo una bonita foto. Está la historia de su tema principal y también está la historia de sus accesorios. Ellos respaldan su punto focal y ayudan a contar la historia completa. Dan al espectador señales visuales; ¿Es esta una historia de cocina o una historia de estilo de vida? Una magdalena rodeada de utensilios e ingredientes de cocina se vería como una historia de cocina. Mientras que una magdalena en un plato junto a una taza de té podría ser una historia de estilo de vida.

Peony una foto de naturaleza muerta por Julie Powell

Cada foto, cada imagen cuenta una historia, ya sean flores frescas de primavera o una fiesta de té, cada foto está diseñada para contar un poco más de la historia. Algunas escenas tienen historias más complicadas que otras, y puede parecer mucho trabajo, pero en realidad no lo es.

Blanco una foto de naturaleza muerta por Julie Powell

París, una foto de naturaleza muerta de Julie PowellEl arte de la naturaleza muerta

El arte de la naturaleza muerta y el estilo comienza mucho antes de que presione el botón del obturador. Una gran parte es aprender los secretos de qué hacer; durante la recopilación, el rodaje y la edición. La iluminación creativa, el estilo, la composición y la teoría del color juegan un papel importante en la creación de una foto hermosa como se ve en revistas y en línea. No es solo apretar un botón y listo, una hermosa naturaleza muerta aparece en la pantalla.

Entonces, ¿por qué la gente adora tanto este género? Es cierto que no es para todos, pero hay algo en poder controlar todos los aspectos de una sesión, desde la pose (estilo) hasta la iluminación y la dirección sin la necesidad de modelos o depender del clima. Realmente puedes entrar en la zona. Crear una fotografía de naturaleza muerta puede ser calmante, relajante, casi una meditación zen, sin la necesidad de salir de casa. Solo necesitas una cámara, algunos accesorios y algo de luz. Se trata de encontrar la estética adecuada para tu estilo y gustos. Entonces, ¿por qué no probar este género por ti mismo?

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