TUTORIALES

Mezcla de canales: de color a blanco y negro y viceversa

Mezcla de canales para control de tono

Me gustaría compartir un concepto avanzado para el control de tono en Photoshop. Esta idea de combinación de canales forma la base de mi flujo de trabajo de 10 canales para fotografía digital. Comencemos con esta colorida imagen de un girasol …

girasol

Es importante darse cuenta de que todas las fotografías digitales se capturan como tres imágenes en blanco y negro que representan los canales rojo, verde y azul. Si examinamos los canales individuales de esta imagen, podemos ver tres representaciones en blanco y negro radicalmente diferentes:

Canal rojo

rojo

Canal verde

Verde

Canal azul

Azul

Podemos aprovechar esto cuando creamos una versión en blanco y negro de la imagen en color. Vaya al panel “Canales” en Photoshop y seleccione “Canales divididos” en el menú desplegable Opciones de canal en la esquina superior derecha del panel:

Canales divididos

Esto dividirá el documento en tres documentos separados en escala de grises que representan los canales rojo, verde y azul. Luego, podemos arrastrar un documento encima del otro para crear una pila de capas que podemos usar para mezclar entre cada capa de “canal” para crear una nueva representación compuesta.

Seleccione la herramienta “Mover”, haga clic en el centro del documento “Verde” y arrastre hasta el documento “Rojo” mientras mantiene presionada la tecla “Shift”. Si está utilizando una vista con “pestañas”, tendrá que arrastrar hasta la “pestaña” del documento rojo y esperar a que ese documento aparezca antes de soltarlo. Mantener presionada la tecla “Shift” asegura que la nueva capa se centrará sobre la imagen subyacente. Esto alinea las capas en el registro ya que los documentos son del mismo tamaño. El documento verde ahora será una nueva capa encima de la capa de fondo rojo:

Capas-Verde sobre rojo

Una forma fácil de “mezclar” las dos capas (rojo y verde) es simplemente usar el control deslizante “Opacidad” como se muestra arriba. Se pueden lograr mezclas más complicadas usando los modos de mezcla de capas a los que se accede desde el menú desplegable debajo del título del panel “Capas” en la parte superior izquierda. Al seleccionar “Oscurecer” en este menú …

Modo de fusión más oscuro

… Mezclamos solo los elementos más oscuros de la capa verde con el fondo rojo. Lo único más oscuro en la capa verde son los pétalos de la flor; de esta manera podemos preservar el cielo más oscuro del canal rojo:

Verde más rojo en modo más oscuro

A estas alturas deberíamos estar pensando en qué contribución puede hacer el documento del canal azul. Arrastre el documento azul en la parte superior del documento rojo-verde (usando la “Herramienta Mover” como se describió anteriormente) – esto coloca el documento azul como una capa sobre las capas verde y roja. Ahora … pensando fuera de la caja, invirtamos esa capa azul para que todo lo que está oscuro ahora sea claro: seleccione Imagen–> Ajustes–> Invertir:

Invertir

Invertido

Ahora podemos multiplicar esto sobre las capas subyacentes: cambie el modo de fusión de Capas a Multiplicar:

Multiplicar capa

El resultado será un oscurecimiento exagerado del cielo que crea un efecto infrarrojo:

Efecto infrarrojo

También podemos aprovechar las máscaras de capa para refinar aún más la mezcla y crear un sofisticado efecto de filtro de degradado. Cree una nueva máscara de capa haciendo clic en el icono de máscara de capa en la parte inferior del panel Capas. Luego arrastre un degradado de negro a blanco para que la parte inferior de la máscara sea negra y la parte superior blanca:

Máscara de degradado

El renderizado en blanco y negro resultante es algo que sería imposible de crear utilizando controles de contraste simples o herramientas de ajuste de blanco y negro normales.

Cielo degradado en blanco y negro

Ahora … pensando muy, muy fuera de la caja, ¿qué pasaría si pudiéramos aplicar las luces y sombras de esta nueva representación en blanco y negro de nuevo en la imagen en color original?

Aplana la imagen y “Guardar como” – vuelve a abrir la versión RGB original. Ahora arrastre la versión en blanco y negro a la versión en color RGB original usando la “Herramienta Mover” como describimos antes.

Algo muy interesante sucede cuando cambiamos el modo de fusión de capas a luminosidad:

Mezcla de luminosidad

El resultado aplica las luces y las sombras de la capa en blanco y negro al color de la capa subyacente y obtenemos una nueva reproducción del color espectacular.

Color nuevo

Este nuevo color tiene el dramático degradado en el cielo y el contraste mejorado de la versión en blanco y negro, ¡pero toda la intensa saturación de color del color RGB original! La estrategia de trabajar en blanco y negro para el contraste y el tono separados del color tiene implicaciones poderosas. Podemos crear efectos dramáticos que van mucho más allá de lo que normalmente se creía posible. Tenga en cuenta que cualquier imagen en color puede existir en tres espacios de color diferentes y se dará cuenta de que en realidad tenemos 10 canales en blanco y negro para usar en operaciones de mezcla aún más complejas …

10 canales

Tengo numerosos tutoriales avanzados como este en mi sitio web en: www.varis.com Para profundizar en estas ideas, podría considerar inscribirse en mi curso en línea haciendo clic en el enlace a continuación:

El flujo de trabajo de 10 canales

Lee Varis es el autor del libro más vendido Piel: la guía completa para iluminar, fotografiar y retocar rostros y cuerpos digitalmente.

Así como su último libro Dominar la exposición y el sistema de zonas para fotógrafos digitales

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