COMO FOTOGRAFIAR

Encontrar mi voz fotográfica | Enfoque fotográfico

(Nota del editor: Dave DeBaeremaeker fotografía juguetes. Su trabajo es asombroso y creíble. En esta publicación de invitado, Dave comparte las experiencias de cómo encontró su voz fotográfica y cómo tú también puedes.)

Para mí, la fotografía es un esfuerzo creativo. Una forma de expresarme a través de una imagen, y quiero que mis imágenes hablen al mundo en mi nombre, con mi propia voz. Cuando comencé a explorar la fotografía, aprendí a hablar con las voces de los demás, descubrí que no podía hablar con mi propia voz. Quería cambiar eso.

Eso inició un viaje en el que he estado durante los últimos años. Finalmente encontré mi voz y quería compartir mis conocimientos ganados con tanto esfuerzo con la esperanza de que ayude a otros a encontrar su propia voz en la fotografía.

El principio

Cuando comencé a aprender fotografía, estaba feliz de ser un seguidor. Encontraba imágenes de fotógrafos que admiraba y trataba de hacer imágenes que se parecieran a las suyas. Aprendí y copié muchos estilos y técnicas nuevos.

Después de un tiempo, comencé a sentirme frustrado. Pasé mucho tiempo imitando los estilos y técnicas de otras personas, y podría decirse que incluso me volví bastante bueno en eso. Sin embargo, cuando miré esas imágenes, no me vi en ninguna de ellas.

En retrospectiva, no es una gran sorpresa que estuviera en esta posición. ¡Era un seguidor realmente bueno! Como ejemplo, este es mi primer intento de HDR. No solo estaba exactamente en la misma posición que mi mentor, ¡lo incluí en mi tiro!

Este es un ejemplo perfecto de imitar demasiado de cerca.

Comencé a desear la capacidad de poder hablar a través de las imágenes que creaba. Quería crear imágenes que hablaran por mí como persona. Quería que mi trabajo fuera mío, no solo mi interpretación de otra persona.

Buscando “Me gusta” en todos los lugares equivocados

Cuando pienso en complacer a las masas, me refiero a perseguir me gusta en las redes sociales. Más específicamente, juzgar tu autoestima por cómo a otros les gusta tu trabajo.

Si lo piensas bien, cuando estaba en modo de “seguir al líder”, cualquier me gusta que recibí fue por imitar el estilo de los demás. No había forma de que fuera tan bueno como ellos. Para mí era un segundo idioma y lo hablaba con un acento divertido. Eran hablantes nativos. Perseguir a sus audiencias en busca de me gusta era una tarea tonta y me dejaba frustrado.

Comencé mi viaje haciendo fotografía de paisajes. Estuve en tutoría en The Arcanum durante casi dos años, persiguiendo los paisajes perfectos. Tuve un éxito decente en eso. Pero esa duda persistente permaneció. Finalmente, después de varias conversaciones con mi mentor, finalmente me di cuenta de lo que era. Mi voz no estaba realmente para capturar paisajes interesantes. Contaba historias.

Unos días después presenté esta imagen al grupo.

Hay muchas formas de encontrarse a uno mismo.
Hay muchas formas de encontrarse a uno mismo.

Este fue el comienzo de un nuevo viaje para mí. Un viaje que me llevó a contar historias con mis imágenes. Historias contadas con mi propia voz. Fue, para mí, un mundo feliz.

Al no perseguir el estilo de los demás, tuve la libertad de explorar mis propios gustos y disgustos en mi trabajo sin limitaciones. Al no perseguir conscientemente los me gusta, me liberé de la presión de complacer a los demás, lo que me dio la libertad de explorar áreas que de otra manera nunca habría tenido.

Al principio, mi trabajo era un poco impredecible y, francamente, parte de él apestaba. Si sigue este camino, algunos de sus primeros trabajos también serán malos. Hazlo de todos modos.

Seguí adelante. Seguí afilando mi voz. Eventualmente crecí y me gané nuevas audiencias, aunque no fue la audiencia con la que comencé. Sin embargo, estaba lleno de gente que apreciaba mi trabajo por su originalidad y no porque se pareciera al de otra persona.

Mi consejo: atarte al ciclo de me gusta en las redes sociales es una trampa. Concéntrese en sus propios pensamientos y sentimientos sobre su trabajo y se liberará para explorar cosas nuevas y emocionantes.

¿Qué más te gusta?

Una vez que me di cuenta de que quería contar historias con mi fotografía, la siguiente pregunta era, obviamente, ¿qué tipo de historias quería contar?

Una forma en que me di cuenta de esto fue mirando todos los medios que consumía. Ya sabes, los libros que no pude dejar, las películas que vi una y otra vez, la música que me conmovió. Empecé a notar algunos patrones que no había interiorizado antes, e hice una lista de las cosas que caracterizaban mis cosas favoritas.

Mi lista incluía palabras como dramático, descarnado, oscuro, sarcástico, ingenioso, angustiado, lucha. Es probable que su lista sea diferente, y eso es perfectamente aceptable, siempre que sea auténtica para usted.

Empecé a utilizar estos conocimientos para ayudar a guiar mi trabajo. Como ejemplo, LEGO fue mi tema de elección, y muchas de las imágenes que tenía en mente giraban en torno a LEGO de una forma u otra. Cuando pensaba en una imagen, consideraba mi lista de características que me afectaban y las incorporaba a mi trabajo.

He aquí un ejemplo de lo que estoy diciendo. Conseguí en mis manos un modelo LEGO de Star Wars AT-AT Walker y quería filmarlo. La opción obvia para disparar a una máquina caminadora gigante es dispararla caminando. Tenía muchas ideas, pero la que elegí encajaba mejor con esas características: una caminata solitaria a través de un paisaje solitario cubierto de nieve. ¿A dónde te llevará tu voz?

Un Lego At-At desde arriba.
¿A dónde te llevará tu voz fotográficamente?

Publicaciones relacionadas

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Botón volver arriba
Cerrar
Cerrar