TUTORIALES

Creación de una secuencia de lapso de tiempo con Lightroom

La fotografía de lapso de tiempo es lo más parecido a cómo disparas como fotógrafo fijo. Básicamente, se trata de hacer clic en un obturador y hacer una sola imagen, una y otra vez … potencialmente miles de veces de forma secuencial. Una de las cosas que me encantan de los videos de lapso de tiempo es lo atractivo que es el producto final. Es mágico cómo puedes ver el paso del tiempo. Para hacer esto, hay muchas cosas que juntar. Esencialmente, cientos, si no miles, de imágenes fijas que se ensamblan en una película terminada. La buena noticia es que el lapso de tiempo es más fácil que nunca, gracias a los avances en el software y la tecnología de la cámara.

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  • Al capturar imágenes en una secuencia, puede optar por grabar una escena a una velocidad de fotogramas mucho más lenta que con video.
  • También puede capturar usando otras características de su cámara como un tamaño de imagen más grande e incluso usar imágenes sin procesar.
  • Tendrá que ensamblar los clips y procesarlos aún más para hacer una película final.
  • Pero el producto final puede ser hermoso y elegante, ya que condensa el tiempo.
  • A menudo se utiliza para ver objetos que a menudo son demasiado lentos para verlos a velocidad real.

Estrategias de tiro

Cuando se trata de time-lapse, el objetivo principal es conseguir una gran exposición en la cámara. Vuelva a visitar el triángulo de exposición para equilibrar la apertura, el ISO y la velocidad de obturación. Esto le dará una exposición adecuada en la cámara. Sin embargo, lo que es más importante, necesita que la exposición no cambie con el tiempo. Así que tendrás que aprender a disparar manualmente. Para que la cámara no se adapte. Si tiene una cámara en modo automático, la exposición variará a medida que la cámara intente compensar los cambios en la luz. De hecho, desea ver esos cambios en la luz, por lo que debe disparar manualmente y asegurarse de que esté correctamente expuesto lo más cerca posible de la cámara.

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Además de eso, también necesita obtener una toma que sea absolutamente estable. Debe asegurarse de que la cámara proporcione un punto de referencia constante con un movimiento mínimo y sin vibraciones o ajustes innecesarios. Una pregunta que muchas personas se hacen cuando ven por primera vez el video en lapso de tiempo, o sus clientes pueden preguntarse es, si está haciendo video, ¿por qué no está usando una cámara de video? Bueno, la cosa es que cuando se trata de Time-lapse, desea aprovechar los beneficios de tomar fotografías.

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Recuerde, un archivo de video en realidad es solo un montón de imágenes secuenciales, unidas. Y debido a un concepto llamado persistencia de la visión, cuando su cerebro ve esas imágenes en reproducción, detecta movimiento. Ahora, ese movimiento se ve realmente genial cuando es Time-lapse, y podrías hacerlo con una cámara de video. El desafío es que las cámaras de video son de muy baja resolución y tienen cosas como velocidades de obturación fijas, lo que hace que a menudo sea difícil obtener una exposición adecuada o hacer cosas artísticas, como nubes rayadas o estelas de luz alargadas en la parte posterior de una cámara. coche. Time-lapse, le permite aprovechar todas las ventajas de la toma con cámara fija y aplicarlas a la creación de un archivo de video. Por lo tanto, puede usar todas las funciones avanzadas, la capacidad de disparar y un increíble archivo de video de alta resolución. No estamos hablando de 4K, estamos hablando de 20k. Puede hacer resoluciones increíbles que le permiten ampliar y desplazar la imagen.

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Puede hacer cambios de tamaño increíbles y participar en la acción para la mejor parte. Esencialmente, recortar el video después del hecho. Y también podrías hacer algo que sea realmente genial. Eso es disparar RAW. Ahora, por supuesto, existe el formato de video RAW en estos días. A menudo es bastante caro y no tan accesible como a la gente le gustaría. Disparar a intervalos en RAW le brinda todos los beneficios. La capacidad de recuperar los cielos y hacer todo tipo de grandes cosas. Sin embargo, para hacer esto, necesitará muchos marcos.

Opciones de velocidad de fotogramas:

  • 60 fps (59,94 fps) No es un formato común utilizado para la entrega.
  • 30 fps (realmente 29,97 fps) La velocidad de fotogramas más común para transmisión en los EE. UU. Y Japón (aquellos que siguen el estándar NTSC)
  • 25 fps La velocidad de fotogramas común de vídeo utilizada en Europa y en todo el mundo que utiliza el estándar PAL.
  • 24 fps (23,98 fps) Una tasa que se acerca mucho a la de la película.

Elegir el formato de grabación correcto

Su cámara ofrece dos o incluso tres formas de hacer una película a intervalos. El método que elija influirá tanto en la calidad del resultado final como en la cantidad de tiempo de posprocesamiento.

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Disparo JPEG

Elegirás JPEG si es probable que vayas a grabar durante períodos muy largos. Debido a su tamaño de archivo más pequeño, puede disparar más tiempo en la misma tarjeta. Los archivos JPEG ofrecen más tamaños para elegir en la cámara, por lo que puede elegir un tamaño de imagen que se ajuste más a los requisitos que necesita para el video.

Sin embargo, los archivos JPEG pueden mostrar artefactos de compresión. También ofrecen mucho menos control cuando se trata de corrección de color. Cuando dispara JPEG, realmente no obtiene los beneficios de la recuperación de todos los aspectos destacados.

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Disparo RAW

Los fotógrafos que han cambiado a raw han llegado a apreciar la gran flexibilidad que ofrecen los archivos raw en la publicación. Existe una gran diferencia visual entre los archivos JPEG y RAW. Particularmente, en la flexibilidad que tienes para la postproducción.

Sin embargo, en el campo también hay una gran diferencia, que es el tamaño del archivo. Desafortunadamente, los archivos sin formato son enormes (a menudo 10 veces o más que un JPEG). Esto significa menos tiempo de grabación en la tarjeta y mayores retrasos a medida que los archivos sin procesar se escriben en la tarjeta. Si está filmando con una Canon, es posible que tenga que elegir entre varios tamaños de archivo diferentes, y eso es un buen beneficio. Todavía está grabando RAW, solo puede grabar un archivo RAW más pequeño. Es posible que no necesite todos esos 27 megapíxeles para su archivo de lapso de tiempo cuando, de hecho, solo está usando quizás tres o cuatro.

Si desea la máxima flexibilidad durante la etapa de postproducción, disparará en RAW. La capacidad de recuperar luces y sombras, para agregar claridad, es absolutamente increíble.

Cómo exponer la toma

Por lo general, evitará disparar en un modo automatizado como Programa, Prioridad de obturación o Prioridad de apertura. Necesitas disparar manualmente para controlar realmente la cámara. Repasemos brevemente el triángulo de exposición:

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  • Abertura. Recuerde que la apertura es el tamaño de la apertura de su lente. Y en términos generales, lo ajustará en función del entorno. Si dispara cordilleras o campos, voy a bajar a una apertura muy pequeña, tal vez F16. Entonces hay una mayor profundidad de campo. La apertura es una decisión estilística, pero también la usarás como método de control, para controlar cuánta luz llega al sensor. Y, si no puede obtenerlo con apertura, recuerde que siempre puede agregar un filtro de densidad neutra.
  • Velocidad de obturación. El obturador es el segundo componente del triángulo de exposición. Ahora, con la velocidad de obturación, debe decidir si lo está utilizando con fines técnicos o artísticos. Un obturador corto (1/125 o más rápido) representará un movimiento nítido y entrecortado en su movimiento. Un obturador más largo (1/30 o menos) alargará y estirará progresivamente el movimiento. Puede usarlo para congelar la acción. Tal vez quieras un estilo muy entrecortado, o para esparcir las cosas. Durante la mayor parte de mis tomas de lapso de tiempo, utilizo una velocidad de obturación más lenta para obtener mucho drama en la toma. Entonces, al usar eso, dejará más luz en la cámara. Entonces, para equilibrar eso, tendrás que hacer algunos ajustes.
  • YO ASI. El ajuste ISO es la sensibilidad general de su sensor. Puede aumentar esto, por lo que es más susceptible a la luz. Sin embargo, cuando lo mencione, agregará ruido a la toma. Utilizo ISO como tercer ajuste para hacer, para poder refinar mi exposición. Si el ISO es demasiado alto, obtendré ruido. Ahora podría limpiar eso en el posprocesamiento, pero conlleva un trabajo extra. Te recomiendo que mantengas tus ISO relativamente bajos. Si no puede lograrlo, la buena noticia es que puede usar cosas como Adobe Photoshop o Lightroom para limpiarlo, pero no sea demasiado agresivo.

Organizar los medios

Una vez que esté disparando, debe hacer sus selecciones. Por lo general, empleo un nivel básico de organización en el nivel del sistema operativo para evitar importar todo. Entonces tiendo a favorecer Bridge como una forma de evitar sobrecargar mi catálogo de Lightroom. Si solo es un usuario de Lightroom, no dude en importar, pero recomiendo usar catálogos más pequeños para proyectos de lapso de tiempo.

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Los pasos esenciales son:

  • Transfiriendo. Obtenga las imágenes en un disco rápido.
  • Clasificación. Haga sus selecciones de qué escenas son buenas candidatas para procesar.
  • Clasificación. Elimine las imágenes que no desea para obtener lo mejor que queda. Considere agrupar imágenes en subcarpetas.
  • Vista previa. Realice un montaje preliminar de sus archivos para evaluar la calidad.
  • Cambio de nombre de archivos. Asegúrese de que no haya espacios en la numeración. También considere cambiar el nombre con un nombre descriptivo para evitar posibles duplicaciones en su catálogo.
  • Desarrollar archivos. Procese los archivos. Incluso si usa JPEG, considere el motor Camera Raw para que las cosas se puedan sincronizar.
  • Exportar una secuencia de imágenes. Exporta los archivos a un directorio de destino. Para obtener los mejores resultados, utilice TIFF de 16 bits
  • Armar. Cree la película de lapso de tiempo con una herramienta de edición, Photoshop o After Effects. Alternativamente, consulte LRTimelapse para permanecer dentro de Lightroom, pero aún así poder crear archivos de video.

Vídeos para el flujo de trabajo

Los pasos para el posprocesamiento son numerosos. Aquí hay algunos videos gratuitos que produje para ayudarlo. Estos se pueden transmitir desde YouTube. Si tiene problemas para encontrarlos, visite www.AdoramaTV.com.

Lapso de tiempo: desarrollo

Lapso de tiempo con Photoshop

Lapso de tiempo en After Effects

Lapso de tiempo: Final Cut Pro X

Equipo de lapso de tiempo

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