COMO FOTOGRAFIAR

Color profesional con la calibración de la cámara de Lightroom

Comencé a fotografiar filmando películas en la escuela secundaria justo antes del cambio de siglo, y no extraño la película ni un poco. Es maravilloso ver una fotografía en la parte posterior de la cámara y ver cómo funcionan la composición y los aspectos más destacados, y luego hacer cambios.

No sé lo que aprendí en la escuela, pero lo aprendí todo de nuevo el primer día que disparé con una DSLR mirando la pantalla LCD, haciendo un cambio y volviéndolo a intentar. Es poderoso, pero si dispara RAW también puede ser frustrante. La cámara muestra una vista previa de JPEG, y eso no suele ser igual a la imagen RAW que aparece inicialmente en Lightroom. Permítame mostrarle cómo hacer que sus imágenes RAW se vean como las vistas previas de su cámara, y luego veremos una forma poderosa de hacer que sus colores realmente resalten.

Este artículo está adaptado de nuestro libro, Desarrolle grandes imágenes Adobe Photoshop Lightroom disponible en iTunes y PDF para todos los dispositivos.

Perfiles de cámara

En primer lugar, tiene mucho control sobre cómo se ve su imagen en la pantalla LCD de la cámara. Hay estilos de imagen o controles de imagen integrados en la cámara que determinan la saturación del color, la interpretación del color, el contraste y la nitidez, y se guardan en jpegs automáticamente. Puede elegir entre elementos como Neutro, Retrato, Fiel, Estándar, Vívido, Paisaje y Monocromo, y hay diferentes opciones para cada marca y modelo de cámara. Su cámara muestra una vista previa de jpeg en la parte posterior que incluye el ajuste de estilo que ha elegido, pero esos ajustes no se guardan en imágenes RAW. Lightroom también aplica un perfil completamente diferente de forma predeterminada a todas las imágenes RAW llamadas Adobe Standard. Afortunadamente, Lightroom nos permite elegir entre cualquiera de estos perfiles.

En la pestaña Calibración de la cámara, verá en la parte superior una opción Perfiles. Haga clic en el menú desplegable donde dice Adobe Standard. Para la mayoría de las cámaras hay alrededor de seis opciones, pero para las imágenes de Nikon más antiguas, he visto muchas más que incluyen algunos formatos protegidos que ya no se usan. Simplemente elija una opción y vea si le gusta. Elija el que se configuró su cámara y verá que su imagen ahora se ve como la vista previa en su cámara. Haga clic en una de estas imágenes para comparar cada configuración en la misma imagen.

Personalmente, me gusta configurar mi cámara en Neutral y desactivar todas las opciones de recuperación de luces y sombras (vea las advertencias a continuación) para poder aplicar cambios de contraste y color yo mismo. Desde que dejo mi cámara en esta configuración, y siempre comienzo aquí en Lightroom, he creado un ajuste preestablecido llamado Neutral y uso la pestaña Aplicar durante la importación en el diálogo Importar para que todas mis imágenes tengan el perfil neutral. Si se encuentra usando continuamente la misma configuración, cree un ajuste preestablecido y hágalo realidad en la importación.

Advertencias de perfil

Hay tres salvedades. Solo las imágenes RAW tendrán opciones para cambiar el perfil; todos los demás formatos dirán “Incrustado”, y no puede cambiar eso. En segundo lugar, la cámara también es capaz de aplicar la recuperación de sombras y luces, pero esas configuraciones solo se aplican a jpegs o tiffs. Dado que esto es variable, Lightroom no lo incluye en los ajustes preestablecidos, pero el uso de los controles deslizantes en la pestaña Básico traerá rápidamente los mismos resultados. Además, Monocromo no será una opción, lo cual es una verdadera tragedia para mí, ya que creo que la configuración de blanco y negro en la cámara es muy fina, pero solo se puede aplicar a jpegs. Si desea los grandes archivos JPEG y RAW en blanco y negro, configure la cámara en RAW + JPG y obtenga lo mejor de ambos mundos.

Controles de color

Después de configurar el perfil que me gusta, generalmente configuro el balance de blancos y luego vuelvo aquí para hacer los colores correctos con los otros controles deslizantes.

Oscuridad

Lightroom comprende de qué cámara y de qué configuración ISO proviene su fotografía y ajusta la imagen para asegurarse de que los negros sean realmente negros. Sin embargo, a veces (rara vez) las áreas de sombra pueden tener un matiz de color, y el control deslizante Tinte de sombras puede ayudar a corregirlo. Nunca lo he usado para eso.

Sin embargo, el control deslizante de Sombras me ha guardado el tocino más de una vez para los retratos. Esto no aclara ni oscurece las sombras, sino que agrega un poco de verde o rosa solo a las áreas de sombra. Esto es genial para los retratos porque a menudo hago tomas al aire libre con césped verde o árboles cercanos y la luz que se refleja en esas plantas verdes también arroja verde a la gente. En la cara, esta luz verde es dominada por la luz del sol, pero debajo del mentón y en las áreas de sombra, a menudo encontrarás un tinte verde insalubre. Simplemente deslícese hacia la derecha y observe cómo desaparece el tinte verde. Pero sea gentil porque un poco rinde mucho; Rara vez llego tan alto como 10.

Primarias rojas, verdes y azules

A los fotógrafos de paisajes que filman películas les encanta usar Fujifilm Velvia por sus ricos colores saturados, y me encanta usar estos controles deslizantes para obtener colores similares de imágenes digitales.

Comience con Blue Primary y gírelo hacia la derecha. Cada imagen que tomo obtiene un aumento en la saturación de azul, a veces hasta 100, pero generalmente algo más moderado entre 30 y 70. Esto no solo hace que los azules estén más saturados, sino que también ilumina los rojos y da un pequeño impulso a los verdes. . Los jeans, los tonos de piel, las montañas rojas y los árboles verdes se ven mejor con un golpe en el Blues. Si comienza a hacer que el control deslizante Azul sea una parte regular de su flujo de trabajo, creo que disfrutará de los colores más ricos.

Los primarios rojo y verde también son agradables, pero use una mano ligera con ellos porque los colores pueden saturarse rápidamente y volverse antinaturalmente distintos. La saturación a veces sirve para eliminar el rango de color en su imagen, tomando una escena con un rango de rojo a rojo-naranja a naranja a naranja-amarillo a amarillo y dejando solo rojo, naranja y amarillo. Mientras que siempre uso el control deslizante azul, rara vez uso los controles deslizantes rojo o verde.

Además, rara vez muevo los controles deslizantes de Hue. Cambian los colores fundamentales de tu imagen y podría ser un efecto genial, pero a menudo no se ajusta a mis necesidades. Aún así, este terminó con mucho más impacto con solo usar los controles deslizantes de Calibración de la cámara.

Conclusión

Su cámara crea una imagen de aspecto excelente, y la pestaña Calibración de la cámara de Lightroom restaura su imagen RAW a ese mismo aspecto con un solo clic. Si tienes una cámara Fuji, te espera un verdadero placer: Fuji ha trabajado con Adobe para proporcionar incluso la excelente configuración en blanco y negro de la cámara con un solo clic. Ojalá Lumix hiciera lo mismo, no hay perfiles para mi GH4 o GX7. Aun así, he creado mis propios ajustes preestablecidos, y puedes modificar los perfiles creados y guardar tus propios ajustes preestablecidos nuevos también. El color profesional en tus fotos está a solo un clic de distancia.

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