COMO FOTOGRAFIAR

Calidad de imagen ~ Una guía para volver a lo básico – Parte 1 de 2

Introducción: No soy de ninguna manera un autoproclamado experto en estos temas y reconozco que hay muchos otros sistemas para usar al hacer fotografías además de los que he destacado en esta función. Sin embargo, produzco impresiones con una alta calidad de imagen y el proceso que utilizo funciona para mí. Cada paso del viaje desde el concepto de la imagen hasta la producción de la impresión tiene un papel que desempeñar.

Tomada con la cámara Fujifilm S2 de 6 millones de píxeles
1. Disparé este fotograma en 2003 con la cámara Fujifilm S2 de 6 millones de píxeles. Usé un monopie y expuse a Mike durante 1/6 de segundo af / 4 usando ISO 200. Todos usábamos jpegs en cámara esos días. La fotografía digital ha recorrido un largo camino desde 2003.

Fotógrafo: A menudo pensamos en la calidad de la imagen como algo técnico, pero ninguna cantidad de lentes y equipos de cámaras de alta gama puede compensar una mala composición e iluminación. No importa qué tan nítida sea una imagen o cuántos píxeles tenga, el factor más importante en la calidad de la imagen siempre será el fotógrafo. Con mucho, la mejor manera de mejorar una imagen es mejorar la capacidad del fotógrafo. La marca de un gran fotógrafo no solo se exhibe en algunas de sus imágenes, está en cada fotografía que hacen usando una DSLR de alta gama o un teléfono inteligente por igual.

También tomada con la cámara Fujifilm S2.  ¿Son suficientes 6 millones de píxeles?  Son para la fotografía de bodas cuando se combinan con un gran objetivo.
2. También tomada con la cámara Fujifilm S2 en 2003. ¿Son suficientes 6 millones de píxeles? Son para fotografía de bodas y retratos cuando se combinan con un gran objetivo. La calidad de la lente es el factor de hardware más importante que afecta la calidad de la imagen. La cámara de mi teléfono tiene más píxeles que este Fujifilm S2, pero no puede tomar una foto como esta. El coche es un roadster Jaguar mk1 Etype. ISO 200, 1/180 segundo af / 4

Imagen: El fotógrafo ve la fotografía potencial, la lente convierte la escena tridimensional en una imagen bidimensional y la cámara simplemente la registra. Luego viene la posproducción y la impresión. El equipo y las técnicas utilizadas en cada etapa de este proceso afectan la calidad de la imagen resultante. Es como una cadena que es tan fuerte como su eslabón más débil. La cámara es la parte menos importante del proceso de captura a excepción de temas especializados como el deporte. Es imposible saber qué tipo o marca de cámara se utilizó para cualquiera de estas imágenes. Sin embargo, la calidad y las características del objetivo están escritas en cada imagen que crea.

Encendiendo: El contraste, la dirección, el color, la calidad, la textura y el tono son propiedades de la luz o se ven afectadas por ella. Un sujeto bien iluminado puede verse fabuloso cuando se fotografía con un teléfono móvil, un sujeto mal iluminado se verá basura incluso si se lo fotografía con la última cámara de formato medio. Mi consejo es estudiar la luz y aprender a dominarla.

3. Por el contrario, tomé este marco en un kit de $ 20,000.  Usé una cámara Hasselblad H2 con una parte posterior Phase One P25 + de 22 millones de píxeles
3. Por el contrario, tomé este marco en 2005 con un kit de $ 20,000. Usé una cámara Hasselblad H2 con una parte posterior Phase One P25 + de 22 millones de píxeles y una lente macro prime de 120 mm. ¿Fue todo necesario? No. Tendría una mejor oportunidad con una Olympus OMD o una Fujifilm X-E2. Las cámaras que tenemos disponibles ahora son más pequeñas, más ligeras, más baratas y más fáciles de usar. 1/10 de segundo (portátil) totalmente abierto af / 4 a ISO 400

Calidad de la lente: No soy de los que estudian gráficos MTF y estadísticas de lentes, prefiero estudiar impresiones reales de sujetos normales. Dejo el análisis óptico a los cerebritos. Sin embargo, no sorprende que cuanto más cara sea una lente, mejor será la calidad de imagen. Descubrí que esto es casi siempre cierto durante los últimos veinticinco años, aunque tenía una lente súper rápida de 50 mm que costaba diez veces el precio de otra lente básica de 50 mm y prefería la calidad de imagen y la nitidez constante de la lente más barata. Por lo tanto, ciertamente hay razones para elegir su equipo con cuidado. En términos generales, compre los mejores lentes que pueda pagar. Normalmente, una lente de $ 800 en una cámara de $ 300 producirá mejores fotografías que una lente de $ 300 en una cámara de $ 800.

4. Esto fue tomado en 2013 con la Fujifilm X-Pro1.  Encendí mi modelo y la fuente con un flash Elinchrom Quadra a plena potencia.
4. Esto fue tomado en 2013 con la Fujifilm X-Pro1. Encendí mi modelo y la fuente con un flash Elinchrom Quadra a plena potencia. Es la luz la que hace esta imagen. Sostuve la cámara sobre mi cabeza usando un monopié y la activé usando el temporizador automático establecido en 10 segundos.

¿Zoom o Prime? Regularmente hice el cambio de lentes con zoom a lentes fijos y viceversa. Después de usar muchos lentes prime en mi época cinematográfica, tomé primos con una cámara digital cuando compré mi Hasselblad H2 y Phase One digital en 2005. Usé un juego de cuatro lentes para capturar imágenes con una calidad de imagen fabulosa. Tenía 22 millones de píxeles en un sensor grande y los resultados fueron impresionantes. Luego volví a los zooms cuando cambié a una Canon 5D2, nuevamente con 22 millones de píxeles y pronto volví a cambiar a lentes fijos una vez más. Debo decir que mi Canon 5Dmk2 junto con lentes prime es tan bueno como lo era mi kit de formato medio hace 8 años; tal es el avance en la calidad de los lentes y los sensores de imagen. Ahora uso tanto zoom como primos en mis cámaras Fuji X-E2 y X-Pro1. Las diferencias entre las lentes ahora son principalmente de usabilidad. Los lentes con zoom modernos son perfectamente capaces de capturar los detalles finos, el contraste y la claridad de los primos.

05. Tomada con la Canon 5D mk 2. Encendí a la pareja con un reflector Fresnel de tungsteno Arri 300 y dejé que la luz de la ventana se volviera azul.
05. Tomada con la Canon 5D mk 2. Encendí a la pareja con un reflector Fresnel de tungsteno Arri 300 y dejé que la luz de la ventana se volviera azul. ISO 800, 1/60 de segundo af / 4

Micro ajuste de enfoque de lente: Si utiliza una DSLR, independientemente del objetivo que tenga, debe emparejarlo correctamente con el cuerpo de la cámara. Los usuarios sin espejo pueden ignorar esta sección ya que sus sistemas de enfoque son absolutos y nunca necesitan calibración. En mi Canon 5D mk2 tuve que configurar el micro ajuste de enfoque para cada uno de mis tres lentes usando el menú personalizado en la cámara. Pongo una cinta métrica de acero en mi mesa y alineo un lápiz con la marca de 1 metro de la cinta. Monto la cámara en un trípode y disparo un marco del lápiz con mi apertura de trabajo habitual de f / 2.8 desde mi distancia de trabajo habitual de 2 metros. Luego puedo acercar la imagen capturada para ver si la cámara ha enfocado correctamente el lápiz. Si no es así, puedo comprobar si está enfocado hacia atrás o hacia delante mirando las marcas de la cinta métrica en la imagen. Luego ajusto la configuración de enfoque según sea necesario y confirmo mis resultados con una sesión de prueba real. Todas mis lentes han necesitado algún ajuste y tampoco en la misma dirección. Puede comprar un equipo de prueba que realice la calibración por usted, pero realmente no es necesario si tiene un poco de tiempo para invertir. Una vez que el trabajo está hecho, eso es todo, puede olvidarse de él.

06. Viendo que has llegado hasta aquí, compartiré un secreto contigo.  Al hacer clic en cualquiera de las imágenes de esta publicación, accederá a la versión de resolución completa de la fotografía.  Están muy comprimidos en jpeg, pero al menos puedes husmear un poco al 100%.  Esta foto fue tomada en mi estudio usando un fondo de papel gris y tres focos cuadriculados.
06. Viendo que has llegado hasta aquí, compartiré un secreto contigo. Al hacer clic en cualquiera de las imágenes de esta publicación, accederá a la versión de resolución completa de la fotografía. Están muy comprimidos en jpeg, pero al menos puedes husmear un poco al 100%. Esta foto fue tomada en mi estudio con un fondo de papel gris y tres cabezales de flash con reflectores de 18 cm y rejillas de 20 grados. Los tonos de gris me fascinan y cuido mucho las sombras y los tonos de resaltado cuando estoy filmando en el estudio. Las buenas habilidades artesanales de iluminación facilitan el proceso de impresión. 1/125 segundo af / 18

Estoy seguro de que esta publicación generará muchas preguntas. Por favor, siéntase libre de agregar sus consejos, pero mantenga la conversación por buen camino. La Parte 2 llegará pronto y cubrirá la estabilización de la imagen y la cámara, el tamaño y la sensibilidad del sensor, el procesamiento de imágenes, las pantallas de computadora, los ojos de los fotógrafos y la conversión RAW en general.

Mira lo que estoy disparando actualmente.
_______

Publicaciones relacionadas

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Botón volver arriba
Cerrar
Cerrar