CONSEJOS

10 consejos para mejorar sus fotografías de paisajes

La fotografía de paisajes es una gran pasión para muchos fotógrafos. Mi disfrute de fotografiar paisajes proviene del deseo de estar en un lugar hermoso y también de volver a casa con una imagen que con mucho gusto colgaría en mi pared. Definitivamente es un arte fotografiar paisajes, así que aquí hay algunos consejos que reuní para fotógrafos nuevos y experimentados para ayudar a mejorar la calidad de sus imágenes de paisajes.

Se paciente

A veces, el momento “perfecto” para fotografiar una escena es a unos minutos (u horas) de distancia. La luz cambiará y se moverá a lo largo del día, y si va a fotografiar el amanecer o el atardecer, generalmente llegará mucho antes de que la luz esté en su mejor momento. En estos momentos, deberá ser paciente y esperar.

Para esta fotografía, el amanecer de ese día fue menos que inspirador. Teníamos una escena hermosa frente a nosotros en Trillium Lake, con Mount Hood como telón de fondo y el lago en primer plano, pero no había nubes a la vista. Así que decidí fotografiar el muelle, rodeado por la niebla del lago. Había suficiente luz para obtener una buena imagen, pero el sol aún no había aparecido. Así que esperé pacientemente y finalmente la luz acarició los árboles en la parte superior del marco.

Crear una silueta

A veces tenemos un cielo que es tan hermoso que una silueta es la mejor manera de hacerlo. O tal vez tienes una escena en la que el cielo es aburrido, pero el contorno de lo que estás fotografiando realmente se destaca en la composición. En estos escenarios, un buen plan de ataque es crear una silueta.

Crea alternativas cuando el clima no se comporta bien

Hace unos años, decidí hacer un viaje corto y rápido al Monte Rainier mientras viajaba entre Portland y Seattle. Era una buena época del año para visitar y ver la gran cantidad de flores silvestres en la región, pero desafortunadamente las nubes descendieron tanto sobre la montaña que nunca vi el Monte Rainier, ¡aunque estaba justo al lado! Así que decidí acercarme y fotografiar los detalles. Usé una lente macro y me acerqué mucho a este pequeño capullo de flor, y terminé con una hermosa foto de una pequeña flor.

En otra ocasión, mientras estaba en Australia, estaba fotografiando el amanecer. Terminó siendo un fracaso, con muy pocas nubes en un cielo aburrido, así que sabía que tendría que reevaluar mi escena si quería algo que valiera la pena. Así que, en cambio, me concentré en un parche de lavanda con abejas flotando alrededor y capturé lo que ahora es una de mis fotografías favoritas.

Encuentra capas

Algunas de las mejores fotografías de paisajes tienen profundidad. Puede ser una imagen de primer plano fuerte con un fondo hermoso o una escena de montaña con capas y capas de laderas con niebla.

Agregar movimiento

El uso de filtros ND es una excelente manera de agregar otra dimensión a sus fotografías. Puede dar a las nubes u otros elementos en movimiento la sensación de movimiento borroso, e incluso puede suavizar el agua para que parezca algodón de azúcar. (haga clic aquí para obtener más información sobre cómo utilizar filtros ND con exposiciones prolongadas).

Encuentra patrones

La simetría puede ser el mejor amigo de un fotógrafo de paisajes. Cuando su escena lo requiere, equilibrar los elementos realmente puede agregar un gran impacto a sus imágenes.

Ir vertical

A veces, puede resultar fácil mantener la cámara en posición horizontal con los paisajes. Sin embargo, en algunos casos, una imagen vertical (o “retrato”) es más apropiada.

Nota al margen: si planeas hacer paisajes más verticales, te sugiero que mires un soporte en L y un cabezal de trípode de Really Right Stuff (también hay otros sistemas de estilo “Arca-swiss” que funcionan de manera similar). Aquí hay una publicación de blog Escribí que trata sobre cómo y por qué utilizar este tipo de configuración.

“Estrella” el sol

Si está fotografiando paisajes, lo más probable es que ya esté utilizando una apertura pequeña, como f / 11 of / 16. Y, cuando dispara directamente hacia el sol (o cualquier tipo de luz puntual), una configuración de apertura pequeña le dará a esa fuente de luz un aspecto de “estrella”. Cuanto menor sea el número, más “estrellada” será su luz. (Por otro lado, una apertura amplia, como f / 2.8 of / 4, suavizará el aspecto de estas fuentes de luz). Además, la calidad de su lente afectará severamente la calidad de su starburst. Si tiene una lente de plástico barata, es posible que el destello de la lente en su imagen no sea tan limpio como lo sería con un vidrio de nivel profesional.

Incluir personas

Habrá momentos, especialmente en lugares populares, en los que no podrá evitar tener personas en sus imágenes. He aprendido a abrazar estos momentos y seguir la corriente. Las personas pueden poner a tierra una fotografía y también agregar escala. Y, si no los desea, siempre puede usar Photoshop para eliminarlos. (haga clic aquí para aprender a eliminar personas en sus fotos con Photoshop).

Piensa mínimo

Puede resultar tentador llenar el marco con la mayor cantidad de contenido posible. Sin embargo, a veces, menos es más. Esto puede traducirse en incluir una gran cantidad de cielo en su marco con una pequeña porción de tierra, o simplemente tener mucho espacio vacío en la escena.

Si buscas un gran guía de equipo para fotógrafos de paisajes, mira esto.

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